（1）是否乐曲所需的钢琴技术的程度，超出了学生实际具有的水平？
（2）是否乐曲有一两处特别的技术难点？
（3）是否弹奏的速度选择得不合适？
（4）是否弹奏中注意力不够集中？
（5）是否没有掌握好整体练习和分解练习的关系？
（6）是否平时弹奏当中常被打断？
（7）是否弹奏中使用了不合理的技术？
只要存在以上七个问题中的任何一个，省5会导致不能完整弹奏。为此，要有针对性地逐一解决：
（1）要准确判断学生的技术、技巧能力。选择练习曲时，应当是经过适当的努力即可胜任的。选择乐曲时，则最好是选用已经基本具备了弹奏该曲技术的。至少，学生的能力也应当与乐曲的技术要求相当接近。如果是公开表演用曲，就更要有胜任愉快的余地。
（2）不能弹得完整的乐曲，有时是由于有一两个技术难点，成了完整演奏的绊脚石。如果经过分析，这块绊脚石是可以搬掉的，那就千方百计地专门克服它。必要 时，可以暂停其他部分的练习，只练难点。要给学生以信心，让他相信，没有克服不了的困难，唤起他搬掉绊脚石的热情。倘若真的用尽浑身解数还是不行，那怕只 有一个难点过不去，也只好暂时放弃，容后再弹。
（3）一首乐曲的速度，并不是一个固定的速度值。有些乐曲前标明了每分钟多少拍，那也只是参考，不是“法律”。实际上，每首乐曲可以允许的速度，都有一个 不小的浮动范围。这样，我们就可以从中选择一个适合的速度，以免因速度不适（多数是偏快）而造成过重的心理压力和技术压力。
（4）如果是注意力不集中，这属于心理学上的问题，要从心理状态上入手。首先，从客观上创造一个注意力集中的环境。例如，练琴的房间是不是开着电视机？有 没有别的小朋友在玩耍？尤要注意的是，千万不要在学生弹琴时，大人在旁边谈话，把琴声当作了谈话的背景。无论这谈话者是什么人，也无论谈话的内容是什么， 都会分散弹琴人的注意力。旁边的人不但不要谈话，而且要表现得非常注意地倾听弹奏，弹琴人才可能注意力集中。
至于弹琴者本人的心理素质，也要耐心细致地培养。有的孩子难以～下子注意到弹奏的各个方面，可以将拍子、曲调、指法、左手右手等因素分别开来，每次着重注意一个或几个方面，从少到多，最后达到同时注意到所有的方面。
在弹奏中，要让学生养成注意倾听的习惯。既要倾听已经弹出的，还要倾听（用想象）将要弹出的。为了弹出符合目标的声音，还要关照自己的技术动作。总之，要使自己的注意力一刻不得清闲（尽管表面看上去可能是若无其事的）。
（5）练琴中不可避免地要有许多分解练习，同时，也要有足够的整体练习。两者的比例，因人因曲而异，要合理掌握。分解过多，会失去整体感；整体过多，会忽略个别难点的彻底克服，留下因局部破坏整体的危险。
（6）在进入整体练习的阶段，学生的弹奏，不要轻易被打断。让学生感到他的整体表现受到关注和尊重。经常被打断弹奏的学生，不易形成整体思维，甚至产生习惯性的思路中断。他还会觉得音乐的完整也许并不那么重要。
（7）不合理的技术，比如指法的不合理、乐句连断关系的不合理、改变手位动作的不合理、力量运用部位的不合理等，都会导致弹奏不完整。这时，就要解决技术 合理性问题。从局部到整体的技术都合理了，就会形成从第一个音起到最后音消失止的一条连贯、有机、完整的最佳动作路线。这条线在反复练习中固定下来，就为完整演奏提供了保证。
